El trabajo de más de 200 artesanos del Atlántico se toma las calles de Barranquilla, en un espectáculo rebosante de creatividad, color, tradición e ingenio.
Artesanías Carnaval de Barranquilla - Artesanías de Colombia
Más de cien años de tradición cultural y artesanal se dan cita cada año en la ciudad de Barranquilla, en uno de los Carnavales más impresionantes y representativos de Colombia.
Una tradición cuya fecha de nacimiento no es exacta, pero que de forma organizada desde hace más de 130 años ha logrado confundir en las calles barranquilleras a ricos y pobres, a indios, mulatos, negros, blancos e inmigrantes en un solo son de tambores.
Pero no solo es el baile, los disfraces o la fiesta lo que hace de este carnaval una expresión viva de la tradición, sino todo el trabajo artesanal presente en la confección de las carrozas, disfraces y máscaras, estas últimas, parte vital para la caracterización de los personajes que lo rodean.
Tras las máscaras
Las máscaras han sido una tradición milenaria en los carnavales. Las máscaras para cambiar de identidad, para camuflarse, para mezclarse y para representar detalles importantes de la vida de los pueblos, ceremoniales o prácticas, han estado presentes desde el inicio de la humanidad.
Barranquilla cada año se convierte por unos días en la ciudad de las máscaras. Cientos de ciudadanos hacen uso de una de las formas de artesanía más tradicionales de la costa atlántica, las máscaras de madera, herencia de los ancestros africanos que un día pisaron esta región y cuyo legado permanece.
Este legado se caracterizó por tallar en madera de toros (animal más poderoso en esta simbología), tigres, micos, perros, burros, chivos y otros animales que simbolizaban el carácter agrario de las comunidades barranquilleras de finales del siglo XIX. También en esta simbología del carnaval está la mítica marimonda, personaje que nace de la burla de los ciudadanos de pocos recursos para incomodar a la élite de la ciudad.
Actualmente 200 artesanos de los municipios de Barranquilla, Galapa y Soledad, entre otros, elaboran con sus manos estas máscaras con madera, papel y telas, con diferentes tipos de diseños y acabados, generalmente rebosantes de colores rojos, amarillos o negros.
Las máscaras cumplen una funciòn lùdica en la fiesta y son emblemáticas de las Danzas de Congos, constituyendo de esta forma al legado cultural que se hace necesario reconocer, valorar y difundir como parte de nuestro patrimonio artesanal, una conjugación entre el arte negro, indio y blanco y el imaginario de quienes vivieron hace dos siglos en el litoral colombiano.
Carnaval hecho a mano
Para mantener la tradición y asegurar que la artesanía del carnaval y sus técnicas sigan siendo practicadas por las nuevas generaciones, la Fundación Carnaval de Barranquilla creó el programa Carnaval hecho a mano.
Esta iniciativa buscó crear una marca para las artesanías tradicionales de la fiesta barranquillera posicionando productos de alta calidad y diseño en el mercado, a la par del trabajo en capacitación y formación con comunidades vulnerables, que han encontrado en la manufactura de estos elementos una forma de mejorar su calidad de vida.
Por otra parte se ha logrado recuperar al menos 15 diseños de piezas que datan de 1878, a la vez que han impulsado el desarrollo de nuevos productos con motivos carnavalescos, que empiezan a tener una gran acogida en el mercado nacional e internacional.
En marzo de este año la Fundación del Carnaval de Barranquilla en coordinación con el programa Carnaval hecho a mano, tienen planeado desarrollar una exposición en la que se mostrarán los mejores productos del año.
Productos Artesanales del Carnaval de Barranquilla
Conozca la Colección Carnaval de Barranquilla del Almacén de Artesanías de Colombia
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